Orne Culture

Un musicien remonte à la première mesure et rejoue la partition de sa vie de l’enfance à l’âge adulte. C’est l’histoire de sa quête pour se construire musicalement, trouver peu à peu sa place, rencontrer ses limites et apprivoiser des doutes. On y parle entre autres de pédagogie poussiéreuse de conservatoire, de repas de famille, de bateaux qui chantent, de flûte à bec et de conseillers pôle emploi, de « est-ce-que-vous-êtes-chauds- Carcassonne ? ! ! ! ! ! » et d’une possible réincarnation en homard bleu d’Atlantique.

Mais ne vous y trompez pas, que vous soyez musicien.ne.s ou pas du tout, il se pourrait bien que vous vous sentiez plus concerné.e que prévu. À la croisée du théâtre, de la musique live et de la création radiophonique, Bien, reprenons ! est une épopée pleine de poésie, rythmée comme une partition musicale, un parcours de vie drôle et touchant, un road trip musical pour un homme en quête de lui-même. Intime et universel.

Si Molière est l’auteur dramatique français le plus monté au monde, Cyrano de Bergerac est la pièce la plus représentée depuis sa création. Chacun a développé avec elle un rapport particulier, mélange de réminiscences scolaires ou adolescentes, d’émois théâtraux ou cinématographiques, d’une certaine forme d’identification dont on ne peut guère se défendre…

Transmettre Cyrano, aujourd’hui ou demain, n’est jamais chose inutile. C’est permettre à une oeuvre poétique de 1897 de passer de générations en générations, emmenant avec elle un jeu avec la langue et le vers, une certaine idée du grand siècle et plus largement de la grandeur, un goût pour le théâtre et sa mise en abîme… grâce à des vecteurs attachants et consensuels : la beauté, la jubilation et la tendresse.

Angelo Jossec, le metteur en scène, le confesse : il monte Cyrano de Bergerac parce que cela lui fait plaisir. Et le plaisir étant communicatif, il s’y engage : pas un spectateur ne piquera du nez… Pas un élève n’aura le nez en l’air !

Dans ce spectacle drôle et bouleversant, Constance incarne avec finesse des personnages d’une humanité folle !

« J’ai longtemps cru que j’étais invincible. Jusqu’à ce que je me prenne les pieds dans mes émotions et dans ma vie. Et quand tout a éclaté autour, et à l’intérieur de moi, j’ai dû réapprendre à vivre. Bien heureusement, ma fidèle plume et mon petit esprit facétieux ne m’ont jamais abandonnée. »

Constance

C’est un État en déficit chronique, où les plus riches échappent à l’impôt. Un régime à bout de souffle. Un peuple à bout de nerfs, qui réclame justice et ne voit rien venir. Un pays riche mais bloqué, en proie aux caprices d’un climat déréglé. Telle est la France à l’été 1789. Jusqu’à ce qu’en une nuit, à Versailles, tout bascule. C’est la Nuit du 4 août.

Quelques mois après la fin de la saga Je m’en vais mais l’État demeure, Hugues Duchêne se lance dans l’adaptation du roman historique de Bertrand Guillot : l’Abolition des privilèges.

Joué dans un espace quadri frontal par un acteur incarnant une dizaine de personnages, l’Abolition des privilèges est un sprint donnant le sentiment que l’Histoire s’est soudainement accélérée.

Nous sommes dans un théâtre. La scène est vide, mais au lointain une voix s’approche. Une voix chantante. Arrive alors sur scène la femme de ménage du théâtre. Elle fait son travail, seule, comme tous les jours. Ce jour-là, elle découvre le public présent dans la salle – c’est la première fois qu’elle le voit.

Habituée à la solitude et à l’invisibilité, elle est d’abord gênée par ce regard braqué sur elle, et essaie tant bien que mal de continuer son travail. Mais sa curiosité est trop grande, ne pouvant s’empêcher d’explorer ce regard, elle se laisse séduire peu à peu. Ces yeux qui la scrutent, l’examinent, sont aussi ceux qui la mettent en lumière et qui la font exister. Comme s’ils devenaient pour elle plus qu’un public, ils deviendront aussi un complice, un compagnon de jeu, un confident avec qui elle pourra révéler les choses cachées, enfouies, un ami avec qui elle pourra se révéler.

Le rideau se lève sur cette nouvelle saison ! Toute l’équipe et les partenaires de C’61 vous donnent rendez-vous pour cette soirée de présentation de la programmation 2025-2026. Cette soirée se poursuivra avec le spectacle de Louis Caratini, Tu connais la Chanson ?

Le spectacle Tu connais la Chanson ? est un concertjeu plein d’esprit où Louis Caratini convie le public à un voyage passionnant dans le répertoire musical francophone. Dans une ambiance chaleureuse, ce blind-test est un point de départ ludique pour faire entendre la richesse des écritures de chansons. Entre anecdotes, humour, poésie et émotion, ce concert est un grand écart stylistique et temporel pour explorer avec le public des territoires connus et méconnus.

19 h 30
Présentation de saison, suivie du spectacle Tu connais la Chanson ? Puis d’un cocktail.

Dans ce nouveau spectacle, c’est aux monstres qu’Alain Schneider s’attaque, qu’il s’attache ! Il les apprivoise et nous les présente d’une manière tout à fait loufoque et décalée. Toujours à la guitare, accompagné de Cyril Dompnier aux percussions multiples, ces deux chanteurs de monstres nous prouvent qu’en les connaissant, on en a plus peur. Une alchimie tout simplement… Monstrueuse !

À 11 h au Pôle culturel Jean-Chaudeurge, sur inscription.

Le Berce Plafond invite chaque enfant à faire ses premiers pas de spectateur.

C’est une machine à projeter des images au-dessus de nos têtes, à l’endroit même de l’imaginaire naissant, actionnée par des musiciens et plasticiens improvisateurs.

Alors la fenêtre s’ouvre, au dehors défile un cortège de sons, de couleurs et de formes, chatouillant les sens de chacun.

Martine Patine, c’est un collectif qui véhicule une joie communicative dès la distribution des rollers à l’arrivée du public ! L’énergie des rendez-vous Roller Disco d’antan est bien là, mais en mode 2025, eco-friendly, immersif et inclusif : Martine réinvente le concept de la soirée Roller Dance ! Apparue dans les 70’s et popularisée dans les 80’s, la pratique du roller disco est de retour et ne cesse de faire de nouveaux adeptes.

Mélange magique d’initiation au Roller Dance, de shows (danse & dj set), de performances 100 % roller et clubbing, Martine Patine c’est LE collectif de passionnés qui redonne vie à la discipline, et qui se lance le défi de faire danser tout le monde à Roulettes, dans un univers musical entraînant et punchy.

• Ouvert à tous les niveaux de pratique de roller, enfants comme adultes, à partir de 7 ans.
• Patins mis à dispositions, du 27 au 47, ainsi que protections et casques. Possibilité de venir avec ses propres patins (en ligne ou à 4 roues) !
• Une fois le public chaussé, les danseuses et danseurs du collectif, entraînent la bamboche à roulettes et accompagnent les patineuses et patineurs en herbe à se lâcher aux sons disco, électro, groovy des dj’s du collectif.
• Alors entrez dans la danse, chaussez vos patins et embarquez pour 3 h de folie pure pour patiner en musique !

Continuer à être parent, traverser les joies et les difficultés, vivre l’impermanence, être témoin du cheminement d’un enfant, et du nôtre.

Là, la véritable aventure.

Carry-on est un spectacle co-créé avec des parents-enfants de votre ville, afin de dépeindre une parentalité aux couleurs de la diversité et de la singularité.